Abril chegou e quase todos os filmes do Studio Ghibli já estão disponíveis no catálogo da Netflix. Se você não conhece ainda as produções do estúdio saiba que está perdendo as melhores animações japonesas já criadas e se você é humano (ou não) e quer mergulhar nesse fantástico universo já pode começar seguindo essa ordem para conhecer as obras japonesas.
Um resumão da história do Studio Ghibli
O estúdio criado pelo encontro de duas lendas Hayao Miyazaki e Isao Takahata na década de 70, mais tarde Toshio Suzuki se uniu ao time para fazer filmes animados do jeito que queriam e sem prazos. O Ghibli é responsável pelas maiores animações japonesas, o reconhecimento veio com o lançamento dos filmes Laputa: Castelo no céu (1986), o primeiro filme com o selo Studio Ghibli e em seguida 2 animações lançadas ao mesmo tempo Meu Amigo Totoro e Túmulo dos Vagalumes (1988). Em 1989 2,64 milhões de pessoas foram ao cinema para assistir O Serviço de Entregas da Kiki, fazendo com que esse fosse o filme mais visto no Japão aquele ano e assim mudou completamente a história do estúdio.
Depois das grandes mudanças e do crescimento da produção o estúdio conquistou o mundo, chegando a receber diversos prêmios com o lançamento de A Viagem de Chihiro. Em 2014 As Memórias de Marnie foi lançado e foi dado como último filme do Ghibli até então, mas em 2015 Miyazaki anunciou um novo projeto e em 2017 o estúdio confirmou a reabertura do setor de animação, ressurgindo das cinzas.
Lançamento na Netflix
Os filmes do Studio Ghibli foram lançados em três levas no serviço de streaming, reunindo pela primeira vez quase todos os filmes no Brasil. Porém a lista não inclui os curtas, o vídeo clipe On Your Mark, o anime Ronja e nem o longa O Túmulo dos Vagalumes que, apesar do sucesso, seus direitos de reprodução não pertencem ao Ghibli.
Se você está pronto para começar a ver as animações deve conferir a nossa ordem para entrar nesse mundo. A ordem não é cronológica, apesar de ser uma das opções a seguir, essa ordem segue uma lista para conhecer melhor o Ghibli. Apesar de todos os filmes serem independentes, um grande exemplo da importância de seguir uma ordem são dois filmes onde um personagem muito carismático aparece, o Barão. Esse gato, é um personagem que aparece tanto em Sussurros do Coração quanto em O Reino dos Gatos, então é importante assistir as duas animações uma depois da outra.
Confira o nosso guia para assistir os filmes disponibilizados no catálogo:
A VIAGEM DE CHIHIRO (2001)
Uma das obras mais conhecidas do estúdio, foi com essa história que o ocidente conheceu o Ghibli e foi a primeira animação não Hollywoodiana a receber um Oscar de melhor animação.
A história acompanha Chihiro, uma garota que está de mudança com seus pais, mas fazem uma parada inesperada. Sua família se transforma em porco após comer o que tinha no local graças ao poder da bruxa Yubada. A menina se descobre então sozinha em um reino repleto e espíritos, criaturas fantásticas e feiticeiros, o filme conta como a garota tenta fugir da bruxa, depois de começar a trabalhar para ela e perder seu próprio nome, sendo chamada de Sen.
MEU AMIGO TOTORO (1988)
Totoro é um dos personagens mais emblemáticos do estúdio, tendo se tornado o símbolo da logo e o mascote do Ghibli.
Essa animação conta a história das duas irmãs Satsuki e Mei que acabaram de se mudar para o interior do Japão para ficarem mais próximos do hospital de sua mãe doente. Elas acabam conhecendo uma criatura mística chamada Totoro, uma espécie de guardião da floresta e vivem grandes aventuras.
O CONTO DA PRINCESA KAGUYA (2013)
O último longa dirigido por Isao Takahata, que faleceu em 2018, é um dos poucos filmes do Ghibli que fugiram do estilo tradicional, tendo um visual mais aquarela, a obra é a mais importante da filmografia do diretor.
O filme retrata um conto folclórico japonês sobre uma princesa nascida de um bambu. Kagyuya é adotada por pais humildes e durante sua juventude se muda para a capital, os homens da cidade disputam por sua atenção e ela fica conhecida como a “princesa Kaguya”, porém ela pede que todos cumpram tarefas impossíveis em troca do seu amor.
Uma emocionante história sobre amadurecimento e o verdadeiro amor.
PRINCESA MONONOKE (1997)
Uma das maiores obras de Hayao Miyazaki foi uma produção fantástica e demorada, cheia de efeitos e com uma trama focada no debate sobre a preservação da natureza e cheia do protagonismo feminino.
A história conta como Ashitaka, o principie de uma aldeia atacado por um demônio em um corpo de Javali, busca por uma cura e acaba conhecendo a Princesa Mononoke (chamada San), uma jovem humana criada por lobos, que lhe ensina sobre a relação entre o homem e a natureza. Juntos eles enfrentam uma batalha contra um grupo disposto a destruir a floresta.
O longa aborda de maneira fantástica a ganância dos seres humanos, a sua intervenção na natureza, mitos, religião e evolução com grandes personagens cheios de desejos e muito humanos.
San: Mesmo que todas as árvores cresçam de volta, não será mais a floresta dele. O Espírito da Floresta está morto.
Ashitaka: Nunca. Ele é a própria vida. Ele não está morto, San. Ele está aqui conosco agora, nos dizendo, é hora de nós dois vivermos.
O CASTELO ANIMADO(2004)
Animação épica do Studio Ghibli, dirigida e roteirizada por Miyazaki e baseada no livro homônimo da autora Diana Wynne Jones.
Uma bruxa lança uma maldição sobre a jovem Sophie transformando-a em uma idosa. Desesperada ela vai atrás do castelo Animado de Howl, um misterioso feiticeiro capaz de ajudá-la a se recuperar.
O CASTELO NO CÉU (1986)
Mais conhecido no Japão por “Laputa”, o filme é muito importante na história do estúdio pois foi a primeira animação oficial a ser lançada pelo selo Ghibli.
Sheeta é uma jovem detentora de um colar mágico capaz de acessar a cidade de Laputa, ela é c apturada por um bandido que deseja sua pedra e após escapar conhece Pazu, um aprendis de engenheiro, e os dois partem em uma aventura cheia de piratas gananciosos, agentes secretos e muitos obstáculos para chegar ao lendário castelo flutuante.
SUSSURROS DO CORAÇÃO (1995)
Primeiro filme do Studio Ghibli a não ser dirigido por Miyazaki ou Takahata, a direção ficou por conta do assistente da dupla Yoshifumo Kondô, o longa foi o primeiro e último do diretor que veio a falecer em 1998. A animação foi uma das mais memoráveis para o estúdio, por se tratar de uma comédia romântica ao estilo “slice of life”.
Shizuku é uma estudante que não sabe o que fazer da vida após a escola, a jovem se dedica com afinco a literatura e decide ler 20 livros durante o verão. Ela descobre que os livros que pegou na biblioteca foram retirados antes por Seiji Amasawa, um garoto irritante com quem implica a princípio. Os dois acabam se conhecendo quando a garota perde um de seus livros e o rapaz o encontra e criam um laço que não imaginavam ter. A história fala muito sobre a vida de um adolescente e as decisões que podem mudar o futuro e, claro, sobre a descoberta do amor.
Enquanto lê Shizuku é transportada para um mundo fantástico em que ela é guiada por um gato chamado Barão, dando inspiração a garota para escrever um romance baseado em Barão. Anos depois podemos revisitar o famoso gato em sua própria história contada no filme O Reino dos Gatos.
O REINO DOS GATOS (2002)
Nessa divertida animação a jovem Haru conhece um gato, o nosso querido Barão, após seguir um gato branco, chamado Muta, até uma loja de antiguidades – a mesma loja que Sizuku frequenta em Sussurros do Coração. Os dois vivem uma incrível aventura no Reino dos Gatos quando o Barão a salva de seu casamento arranjado com o príncipe do reino, Lune.
O filme é o mais despretensioso do estúdio, ao estilo sessão da tarde. Foi dirigido por Miyazaki e é adaptado do mangá da mesma autoria de Sussurros do Coração.
PONYO – UMA AMIZADE QUE VEIO DO MAR (2008)
Sosuke é um jovem garoto que vive com sua mãe próximo ao oceano enquanto seu pai vive em alto mar. Em um belo dia, ele salva uma peixinha chamada Ponyo, sem saber que se trata da deusa do mar, e ela, emocionada pela atitude do rapaz decide criar pernas e se transformar em humana para viver com ele, mas a fuga de Ponyo pode resultar em um desequilíbrio do mundo, colocando em risco a vida no oceano e na terra.
MEMÓRIAS DE ONTEM (1991)
Dirigida por Takahata, essa animação nos mostra como o Ghibli pode tratar de diversos temas com sua grande delicadeza. O enredo acompanha Taeko, uma mulher solteira que vive para o trabalho na grande Tóquio e decide viajar pela primeira vez para uma cidade do interior chamada Yamagata, no caminho ela reavalia sua vida relembrando sua tragetória durante a infância.
A história é bem mais madura se comparada com os outros filmes do selo e fala sobre as decisões da vida e a perda da inocência para encarar a vida adulta.
O SERVIÇO DE ENTREGAS DA KIKI (1989)
A história acompanha a bruxinha Kiki em sua aventura. A jovem parte em uma jornada de aprendizado acompanhada de seu gato preto. A animação não trás nenhum grande antagonista e segue o dia a dia da garota ao se tornar independente. Ela cria um serviço de entregas em sua vassoura mágica e aprende o significado de crescer.
NAUSICAÄ DO VALE DO VENTO (1984)
O filme foi lançado antes da formação do estúdio, mas conta com todos os traços do Ghibli e foi atraves do sucesso dessa animação que o estúdio se formou de fato.
A história se passa num futuro, após uma guerra ter devastado o planeta, a corajosa princesa guerreira e pacifista Nausicaä lidera o seu povo do reino do Vale do Vento em uma missão contra poderosos insetos para evitar uma destruição ambiental.
VIDAS AO VENTO (2013)
Baseado na história biografia de Jiro Horikoshi, o longa é uma livre-interpretação de sua jornada para realizar seu sonho com aviões. O rapaz não consegue virar piloto, mas se torna um dos maiores designers de aeronaves durante a segunda guerra mundial. Essa animação mostra como os aviões são importantes na história do estúdio.
PORCO ROSSO: O ÚLTIMO HERÓI ROMÂNTICO (1992)
Uma das grandes paixões de Miyazaki é a aviação e isso fica claro em seus filmes com tantas cenas aéreas. Porco Rosso é a prova de seu amor ao retratar uma trama cheia de aviões e combates aéreos.
O protagonista dessa história é Marco Porcellino, um piloto de avião que se transforma em porco e trabalha agora protegendo navios turísticos de piratas. A história se passa após a Primeira Guerra Mundial e há muitos questionamentos políticos enquanto o nosso herói enfrenta uma nova grande batalha.
O MUNDO DOS PEQUENINOS (2010)
Adaptado de um clássico da literatura infantil, O mundo dos pequeninos acompanha a pequena Arietty que vive sob o assoalho em uma velha casa com sua família. A jovem e sua família vivem escondidos dos humanos, mas tudo muda quando Arietty faz amizade com o humano Shou.
AS MEMÓRIAS DE MARNIE (2014)
Ultimo longa oficial lançado pelo selo Ghibli, a animação é uma direção de Miyazaki e mostra a vida de Anna, uma jovem que não acredita fazer parte de um círculo mágicoao qual a maioria das pessoas fazem parte, tornando-a solitária e triste. Durante um passeio ela conhece Marnie, criando um forte laço de amizade e descobrindo mais sobre sua vida e os motivos de ter sido adota.
POM POKO: A GRANDE BATALHA DOS GUAXININS (1994)
Uma incrível história onde os protagonistas são Guaxinins, mais conhecidos como Tanuki no Japão, essas criaturas são uma importante parte da cultura japonesa e fazem parte do folclore do país. Nessa grande batalha os animais estão sendo despejados de seus lares, como a lenda japonesa essas criaturas tem o poder de se transformar em outras coisas, assim eles se juntam e em uma grande revolução dos bichos decidem se livrar dos homens que estão acabando com sua floresta.
DA COLINA KOKURICO (2011)
Uma das animações esquecidas do estúdio, vale a pena das uma chance a história dos jovens da cidade de Yokohama. Ambientado em 1960, a trama mostra um Lapão tentando se reconstruir da devastação da Segunda Guerra Mundial enquanto os alunos tentam impedir que seu clube seja demolido para dar espaço à estrutura das Olimpíadas de Tóquio.
EU POSSO OUVIR O OCEANO (1993)
Idealizado para atrair o público mais jovem, esta animação, feita exclusivamente para a televisão, se passa na ilha de Kochi e conta sobre a vida pacata que os dois amigos Taku e Yukata viviam até a chegada da bela Rikako. A jovem, vinda de Tóquio, vira a vida dos dois de cabeça para baixo os colocando em um triângulo amoroso.
Apesar de simples e romântico, esse filme adolescente nos surpreende ao retratar a juventude com personagens profundos.
MEUS VIZINHOS, OS YAMADAS (1999)
É provavelmente animação mais difícil de se assistir do estúdio, se você chegou até aqui provavelmente você deveria dar uma chance a essa adaptação de uma séria de tirinhas.
Fugindo completamente do estilo de narrativa e do habitual design, o filme mostra o dia-a-dia da família Yamada. A história é dividida em quadros curtos , cada um focando em algum acontecimento interessante no cotidiano desta família como trabalho, casamento, a avó com respostas na ponta da língua, os pais exigentes, adolescente passando por crise existencial e pensamentos inocentes de uma criança. Até o cachorro tem seus próprias problemas para lidar.
CONTOS DE TERRAMAR (2006)
Mais uma adaptação literária, dessa vez o Ghibli adaptou a série de livros sobre o arquepélogo de Terramar, da autora Ursula Le Gin. A animação foi uma grande decepção para a autora sendo dirigido pelo filho de Hayao Miyazaki, Goro Miyazaki.
Ged, é um mago que começa a investigar os motivos das aparições de dragões em Terramar. As plantações e os animais estão ameaçados então o mago conhece o príncipe Arren e juntos eles tentam entender o por que da iminente catástrofe.
Se você gostou desta lista não deixe de compartilhar sua opinião sobre essas animações, se você é fã do estúdio conta pra gente a sua ordem para ver essas maravilhosas produções em nossas redes sociais ou através do grupo Nação Nérdica 2020.
